Resa
När Kaliforniens musiker Samantha Stollenwerck kom tillbaka från ett års resa, förvandlade hon bilderna till musik. Foto: Samantha Stollenwerck
NU ATT UTSKRIFTFOTON är nästan föråldrade, är det oundvikligt att bilder går vilse och glömmas bort i hårddiskens bitar och byte.
Tricket är att göra något med dem. Direkt. En fotobok. Ett collage. Eller, som min musikervän Samantha gjorde, förvandla dem till en musikvideo: ett utmärkt sätt att besöka eller dela ett årslangt äventyr runt om i världen i en tre minuters spräng av färg och entusiasm.
Och om det också händer att ansluta din musik och samla in pengar för välgörenhet, ja, nu är du bara överpresterande.
NM: Du var på väg i nästan ett år - vad inspirerade till en så stor resa?
SS: Det var en kombination av att behöva inspireras som konstnär och att inse att jag aldrig riktigt har rest tidigare. Jag åkte till Antarktis med några vänner, men så fort jag landade i Buenos Aires, visste jag att det var över. Livet är kort. Jag åkte hem efter den resan, sålde min bil, några gitarrer och andra inspelningsutrustningar, hyrde ut min lägenhet, stängde butiken och bokade en biljett tillbaka till Sydamerika. Det hände riktigt snabbt.
Jag vet att du inte riktigt är en fotograf. Vilken kamera fotograferas på dessa foton?
En Nikon D-300 med en Tokina super vidvinkel och en Tamron 18-200mm. Men många av bilderna i min musikvideo var (tråkiga men sanna) från iPhone. Det var lättare för mig att bara collage och spela med de mindre bilderna. Jag har så mycket att lära mig att ta foton, men en sak jag tog upp var att det handlar om att sätta dig själv på rätt plats och ansluta till ämnet. När jag skriver musik gillar jag att fokusera på ett speciellt, ibland utanför mitt ögonblick i berättelsen, och jag började se det liknande fokuset med fotografering.
Vad lärde resan dig om dig själv?
Det var definitivt trevligt att vara observatör på denna resa. Som musiker försöker du alltid ta tag i mikrofonen och säga något. Det är väldigt coolare att se världen utvecklas framför ögonen och berätta en historia utan ord, bakom linsen. Jag älskade den delen av det.
Spelade du musik på vägen?
Egentligen bestämde jag mig för att lämna min gitarr på dessa resor (främst för att tanken på att släppa den till basen av, som, ber. Bromo, lät lustig). Men musik kom fortfarande med mig. Jag gjorde musikterapi med en grupp flickor på Filippinerna, flickor som var offer för sexhandel. Det var otroligt. Jag absorberade också de kulturella påverkningarna runt mig och skulle gärna infoga det i min nästa skiva. Till exempel älskade jag ljudet från gayageum (ett koreanskt folkinstrument som låter som en underligare version av bildgitarr) och jag älskade de tredelade harmonierna från traditionell fijiansk musik. Jag tog upp alla dessa saker på vägen.
Känns videon mer personlig än ett fotoalbum?
Absolut. Musik har varit mitt liv för alltid, och min chef och jag pratade alltid om att göra en musikvideo för den här låten som visar ögonblicksbilder av globala ögonblick - det handlar om att inte ta livet för givet - och det verkade perfekt eftersom jag tog bilderna, så historien är mycket mer personlig.
Så hur slutar detta med att samla in pengar för en skola?
När du laddar ner singeln från iTunes matchar jag den med en donation av mitt val till Pencils of Promise, en organisation som bygger skolor på marken i fyra utvecklingsländer hittills. Jag har redan tagit upp huvuddelen av mitt mål, men jag ville använda den här videon som ett sätt att fortsätta samtalen om utbildning i den globala sfären. Speciellt för unga kvinnor. Jag förväntar mig inte att folk ska donera, men om jag kan vidarebefordra informationen genom min musik så tyckte jag att det här var ett bra fordon.