Filmer har kraften att inspirera, att ta oss med på en resa utan att kräva att vi går av soffan.
EN RESERA GARDEN-gnom. Ett stjärnkorsat par på en sjunkande havsfodral. Elva skurkar på en europeisk heist. Och Bond-James Bond.
Det här är bara fyra av resenärerna som inte tog sig till vår sammanställning av de tjugo största resefilmerna genom tiderna. Inte för att vi inte gillade Amelie, Titanic, Ocean's 12 eller Bond-filmerna, tänk på dig, men för att vi bara inte hade utrymme.
Filmer har kraften att inspirera, att ta oss med på en resa utan att kräva att vi går av soffan. Och ibland handlar de mest inspirerande filmerna inte alls om resor.
Utan vidare är här BNTs slutgiltiga lista över de 20 största resefilmerna genom tiderna.
Den inre resan: Les Poupees russes och L'auberge Espagnole
Dessa franska filmer (båda regisserade av Cedric Klapisch och båda med glödande Audrey Tautou) följer de fysiska och mentala resorna för gradstudenter (L'auberge) och, fem år senare, unga yrkesverksamma (Poupees).
Det har hävdats att båda filmerna fungerar som lämpliga allegorier för Europeiska unionen - varje huvudrollmedlem är från ett annat land - och det var både lustigt och rörande att se våra hjältar reagera på olika situationer när deras kulturer kolliderade och sammanföll.
The Holy Pilgrimage: Indiana Jones and the Last Crusade
Det är svårt att välja mellan Raiders of the Lost Ark och Last Crusade för bästa Indiana Jones-film (låt oss låtsas Temple of Doom aldrig hänt), men båda är utan tvekan resefilmer som får någon att hoppa på ett plan.
Vi ger kanten till Last Crusade för den rygg-prickande sista resan till gralens lera (och vi tror att vi har valt … klokt).
Innan den sista scenen får vi se de brinnande öknarna i Utah, kanalerna i Venedig, gatorna i nazitiden Berlin och mystiska Jordanien.
The First Date: Before Sunrise
Ethan Hawke och Julie Delpy i "Before Sunrise"
Det är inte exakt vandrarhemsex (och många säger att dess uppföljare, före solnedgången är mycket bättre), men resor är fortfarande ett afrodisiakum mellan Ethan Hawke och Julie Delpy i detta 100 minuters långa samtal genom Wien.
Från tåg till centrum och tillbaka igen, ser vi två personer ur deras element utforska med ett vidögat undrar som talar till deras vandringslust - och deras ultimata lust för varandra.
Testet av en relation: Två dagar i Paris
För oss som har rest med betydande andra till resultat som är mindre än sagans liknande, är historien omedelbart bekant.
En icke-romantiserad (dock inte mindre frestande) bakgrund av Paris driver bränslet och medan slutet inte nödvändigtvis är en tur till solnedgången, är det lätt den mest realistiska filmiska rollen på parresor.
Anledningen till att börja sniffa lim: flygplan
"Joey, gillar du filmer om gladiatorer?" "Ser ut som jag valde fel vecka för att sluta amfetamin."
“Åh, stewardess! Jag talar jive.”
Detta är antingen filmen som gör att du aldrig vill sätta foten på ett plan igen, eller komma direkt till närmaste flygplats.
Ex-Navy pilot Ted följer sin flygvärdinna ex på ett plan för att vinna henne tillbaka och flera dussin ökända citat senare - räddar planet från viss undergång.
The Satire: Sullivan's Travels
Att Sullivans resor gjordes så nära slutet av det stora depressionen talar till den verkliga Swiftian-satiren för författaren / regissören Preston Sturges.
Medan Sullivan är bra på sitt jobb med att göra lätta, komiska filmer, men vad han verkligen vill göra är att avslöja de sociala problemen som plågar USA (med titeln O Brother, Where Art Thou?)
Vad han så småningom lär sig, efter att ha gått från rikedom till trasor i ett försök att förstå den vanliga mannen, är att landet behöver komedier för att glömma sina sociala problem.
Odyssey: O Brother, var är du?
Innan de vann Oscar för inget land för gamla män, nickade Coen-bröderna till Sullivans resor med 2000-talets O Brother, Where Art Thou?
Baserat på Odyssey of Homer (som dessa två hävdar att de inte har läst innan de gjorde den här filmen) och A Dozen Tough Jobs av Howard Waldrop följer O Brother George Clooney, Tim Blake Nelson och John Turturro genom Depression-era Mississippi för att bryta upp Cloonys ex-fru bröllop.
Moderna lotusätare, sirener, Hades och Cyclops gör comos.
Road Trip: flirta med katastrof
Om O Brother, var är du? var historien om Odysseus, då är Flirting With Disaster historien om Telemachus.
Tio år innan Hoovers vandrade i en nedslagen VW till Little Miss Sunshine-tävlingen, korsar Ben Stiller och Patricia Arquette USA med deras inkompetenta adoptionsagent (Tea Leoni) och fyra månader gamla son för att hitta Stiller's födelseföräldrar.
Den sociala kommentaren: Borat - Amerikanska kulturella inlärningar för att göra nytta Glorious Nation of Kazakhstan
Ibland tar det en outsiders perspektiv att verkligen lära dig om ditt hemland.
Borat var en av de karaktärerna som gav oss amerikaner någon eftertraktad uppbyggnad. En glassbil är ett utmärkt sätt att korsa landet (och om inte en bussbelastning av evangelister kommer att göra susen).
En björn kan döda din fru, men det är fortfarande ett stort skydd mot judarna. Varje inteckningsmäklares konvention bör avbrytas av två män i en naken bråk. Och du kan alltid hitta upplysning i en husvagn full av frat pojkar (inte).
The Great Cardio Workout: The Lord of the Rings Trilogy
Dess slutbetalning kan ha vunnit Oscar, men vi kan inte låta oss enas med Clerks II-bedömningen av trilogin: mycket promenader, mer promenader, släpp en ring i en vulkan och gå tillbaka. Fortfarande, liksom Star Wars, är detta en ganska episk vandring som handlar om resan.
Att filmen återupplivar Nya Zeelands turism skadar inte heller.
The Totally Bogus Time Bend: Bill & Teds utmärkta äventyr
Alex Winter och en ung Keanu Reeves.
Oj! Bill S. Preston Esq är inte bara. och Ted Theodore Logan reser så långt tillbaka som 400-talet f. Kr., de träffade Österrike, Tyskland, Grekland, Mongoliet, Frankrike, Antebellum DC och Vilda västern.
Men kanske den verkliga resan hit är deras band med historiska figurer - alla från Beethoven till Freud till Genghis Khan till Joan of Arc-kommer till liv med i slutet av 80-talet på San Dimas Mall.
Och låt oss inte glömma att Napoleon har en fältdag på glidbanorna i Waterloo Water Park. Mest utmärkt.
Familjesemestern: The Darjeeling Limited
Vi kan alltid lita på Wes Anderson för att få oss att må bättre om våra egna familjegångar och hans senaste delbetalning, The Darjeeling Limited från 2007, är inget undantag.
Med ett soundtrack som nästan helt ägnas åt Merchant Ivory- och Bollywood-filmresultat och en ode att träna resor som inte har sett sedan Paul Theroux, kan detta också vara en av hans mest visuellt tilltalande filmer.
Vägen till helvetet: i Brugge
"Det är kanske helvetet, " Colin Farrell prövar i en av hans allestädes närvarande röstöversättningar i den senaste filmiska pärlan: "en hel evighet tillbringade i Brugge."
När Farrell och hans kohort (Brendan Gleeson) gömmer sig i en intet ont belgisk stad medan han återhämtar sig från ett bottenfall-jobb, ser vi olika nyanser av helvetet.
Det finns den rungande skuld som Farrell genomgår. Det finns livet för en dvärgskådespelare som är beroende av amfetamin och zingy one-liners. Det finns elefantinturisterna.
Och så finns det silverfodret tack vare Martin McDonaghs onda mörka komiska talang - och underbara bilder av Belgiens svar på Venedig.
Affärsresan: M * A * S * H
Uppmärksamhet, uppmärksamhet: den här nästa filmen kommer att vara M * A * S * H. Filmen som lanserade tusen (fina, 251) tv-avsnitt sätter publiken i passagerarsätet (av en stulen Jeep, naturligtvis) till resan för tre civila läkare som utarbetats i Korea-kriget.
Mycket mer än en typisk "krig är helvetet" flick, M * A * S * H är en serie avsnitt som visar vanliga människor som hanterar avståndet från hem-och sanitet - så bra de kan.
The Fish Out of Water: Lost in Translation
Bill Murray är den högsta mannen i hissen. Han måste kratta för att använda duschhuvudet. Hans översättare tar en bra fem-sekunders monolog och siffrar den ner till en, kort”Nej”
Han möter en match i Scarlett Johanssen och vi får en poetisk, atmosfäriskt laddad tur i Tokyo under samma stadiga regissionshand som skulle ta oss genom Versailles några år senare. Även om Versailles inte har något på robotar, är det japanska spelvärdar eller Suntory-whisky.
The Survivors: Deliverance
Vi vet inte vad som är mer ikoniskt: scenen "skrik som en gris", framträdandet av Burt Reynolds mustasch eller de duellerande banjonerna som denna film i en knä-skämt-reaktion alltid kommer att förknippas med.
Kanske är det Deliverance i sig själv. Förlorar Oscar till The Godfather, talar John Boormans mästerverk till oroen för att minska djurlivet, farorna med de södra USA: s backwoods och varför fyra stadsslickers i en kanot ger en bra överlevnadshistoria.
The Avengers: München
I kölvattnet av massakern vid de olympiska spelen 1972 i München skickas Eric Bana och hans landsmän ut för att söka hämnd på medlemmarna i Black September.
När attackgrupper och motattackgrupper jagar varandra runt om i världen, stiger en ny, ironisk diaspora från en av de mest bekämpade markstyckena från metaforiska spillror.
Imperialisten: Lawrence of Arabia
På frågan varför han inte vann Oscar den år han nominerades för att spela denna flera prisbelönta filmens titelkaraktär, sa Peter O'Toole helt enkelt "De gav det till någon annan."
Även om han inte tog med sig statyn, kommer historieböckerna att minnas den extra komplexa figuren av TE Lawrence och hans filmiska dubbel av O'Toole.
Från imperialist till hjälte har Lawrence kallats många saker, och hans fördel för både Nordafrika och Storbritannien ifrågasätts fortfarande till stor del, vilket påminner oss om att även de mest till synes egoistiska resenärerna har sina egna komplexiteter.
Något att tänka på nästa gång någon försöker stjäla din fönsterplats.
The Chase: North By Northwest
Det är inte en resefilm-uppsättning förrän vi ser Cary Grant som jagas ner av ett gröda-dammande plan. En av de bästa flyktingarna / spionfickorna från spänningsmästaren är också den bästa filmen som visar upp Mount Rushmore (sorry, National Treasure 2).
Det kanske beror på den del där Eva Marie Saint dinglar osäker från sin kant, men mer troligt är det den delen där Cary Grant torrt säger "Jag gillar inte det sätt Teddy Roosevelt ser på mig."
Vi trodde också att Teddy gav oss stinkögat.
Mittlivskrisen: 10
Du vet, det är verkligen orättvist att plöta Julie Andrews mot Bo Derek. One's Mary Poppins-slash-Maria von Trapp. Den andra är en blond rodd majs som har en sak att ansluta till Ravels "Bolero" (något att tänka på att sätta på din iPod innan du når vandrarhemmet).
Men vad bättre botemedel för Dudley Moores kris i mitten av livet än att dike förstnämnda och följa den senare på hennes smekmånad till Mexiko?
Inte bara visade denna film oss hur resor kan vara en stor flykt från plågorna i den verkliga världen, den visade oss att Bo var en skådespelerska att titta på, och att Dudley Moores karriär var ingenstans nära klar.
