Foto + Video + Film
Alla bilder med tillstånd av Mitchell Kanashkevich
I en ny serie om anteckningsboken intervjuar vi professionella fotografer och fotojournalister och diskuterar deras olika perspektiv på resefotografering samt tips för att ta bättre bilder.
RESE- OCH DOKUMENTÄRFOTOGRAF Mitchell Kanashkevich reser världen och fotograferar personliga projekt och arkivfoton för Getty och Corbis Images. Hans arbete har presenterats på omslag och inuti sidorna i Digital SLR Photography, Capture, Get Lost!, och asiatisk Geo-pass.
Matador-redaktören och fotografen Lola Akinmade höll på med Mitchell - färskt från lanseringen av sin nya e-bok, Transcending Travel - En guide till fängslande resefotografi - för några tankar om hans arbete och filosofi.
Hur länge har du varit en professionell fotograf?
Jag har varit en professionell fotograf genom att jag har tjänat de flesta av mina inkomster genom resefotografering i cirka 3 år.
Vad - eller vem - fick ditt första intresse för fotografering?
Jag har alltid varit en mycket visuell person sedan jag var barn. Jag studerade film på universitetet, men jag var faktiskt mestadels attraherad av den visuella sidan av bio och blev så småningom mer och mer bort från film och fotografering, men jag känner att jag en dag kommer att komma i en hel cirkel och återgå till filmskapande.
Det som verkligen fick mig till fotografering av resor var min kärlek till resor och ett behov av att dela mina erfarenheter och att uttrycka mig själv. Jag tror att det är en naturlig sak för många av oss - att gå in i fotografering när vi börjar resa mycket.
Vilka var dina första fotografiska experiment eller upplevelser?
Till en början fotograferade jag allt och allt. Jag började ta bilder av allt som omedelbart var runt mig, men när jag började resa började jag intressera mig för att fotografera människor. Det förblir mitt huvudintresse idag.
Du är känd för reseporträtt och absolut fånga känslan av plats i dina fotografier. Hur skulle du beskriva det arbete du gör nu?
Jag antar att jag skulle beskriva mitt arbete som övervägande dokumentär, med fokus på människor och när det är möjligt, med fokus på forntida kulturer och traditioner.
Är du involverad i den kommersiella världen också? Något lagerfotografi?
Jag är engagerad i stockfotografi. Jag fotograferar för Getty och Corbis bilder, även om jag vanligtvis inte gör foton med den specifika tanken att "Detta är ett stockfoto, som kommer att användas för ett sådant och sådant syfte".
Jag brukar bara skjuta det som lockar mig, det jag brinner för och jag antar att jag har haft turen att det finns något kommersiellt värde i den typen av saker.
Naturligtvis inte så mycket som det finns i bilder på människor på kontor eller leende äldre par som deltar i fritidsaktiviteter, men tillräckligt för att hålla mig resa och göra det jag älskar.
Vilka 3 tips skulle du dela för amatörfotografer som är intresserade av att följa din stil med dokumentärfotografering?
1. Om du vill skapa kraftfulla bilder måste du ofta spendera mer tid på en viss plats, lära känna ljuset, om du fotograferar människor - upprätta en relation med dem. Fantastiska bilder kommer inte från att bara komma någonstans och snappa iväg i några minuter. Det tar ibland dagar att få det speciella skottet.
2. Begräns inte dig till ett eller ett par bilder. Utforska olika vinklar, komma närmare, gå tillbaka - ge dig själv mer chans att skapa en stark bild genom att utnyttja den situation du kanske har till hands.
3. Om du fotograferar människor, försök att lära dig språket, det öppnar så många dörrar för dig och låter dig fotografera i situationer som du aldrig kunde ha skapat eller känt till utan språket.
Du släppte nyligen en ny e-bok om resefotografering. Kan du ge oss nedsänkning?
Undertexten - En guide till fängslande resefotografi - säger ganska mycket. Det är en guide för att göra bilder som är mer än enkla snapshots eller foton som bara har värde eftersom de fångar dina minnen. Det är en e-bok genom vilken jag i princip ger råd till nybörjar- och mellanfotografer om hur man gör resefotografier som tilltalar mer än bara dina föräldrar och nära vänner.
Jag berör en del av den viktigare informationen om utrustning och planering. Och jag får lite filosofi och många praktiska tips som hjälper läsaren att göra kraftfulla resebilder.
Du kan se några exempel på eBook och köpa den HÄR.
Vilka andra fotografer - tidigare eller samtida - inspirerar dig mest?
Steve McCurry, Olivier Follmi, Sebastio Salgado, Ami Vitale, samt en hel lista med andra samtida fotografer som jag upptäcker hela tiden på internet. Det finns definitivt ingen brist på inspiration och stora bilder där ute.
När du närmar dig ämnen för att skjuta, hur gör du det? Chattar du och förklarar vad du gör? Eller skjut först, ställa frågor senare?
Vanligtvis gillar jag att chatta med ämnet. Jag pratar antingen något av språket eller har någon med mig som översätter. Om jag inte pratar, tar jag åtminstone någon kontakt: Jag gest, le, skämt. Jag känner att det är en viktig del av processen när du fotograferar människor i närheten och när de är medvetna om dig.
Om jag skjuter uppriktiga gata grejer, så kommunicerar jag uppenbarligen inte innan jag tar bilden. Det skulle förstöra ögonblicket.
10. Vad är det galnaste eller mest inspirerande möte du har haft?
Mitt mest inspirerande möte eller åtminstone ett som måste vara där uppe, har inget att göra med fotografering, även om det faktiskt ledde mig till några fantastiska fotografiska möjligheter efteråt. Medan jag reser i Timor, Indonesien, träffade jag en äldre, pensionerad universitetsprofessor från Holland som hade rest runt i landet i ungefär ett år.
Som tidigare lärare hade han denna fantastiska idé att hjälpa underprivilegierade ungdomar runt om i Indonesien, som inte hade råd att betala för skola eller universitetsutbildning. Efter att ha besökt några välgörenhetsorganisationer till vilka han donerade tusentals dollar hemifrån blev han mycket besviken. Han såg att”administratörerna” körde snygga bilar, men ingen av de saker han donerade pengar för kom på plats.
I stället för att bli cynisk och ge upp sin idé om att hjälpa människor, bestämde han sig för att resa landet och längs sina resor valde han de unga individerna som han i princip sponsrade och fick genom skolan, högskolan eller universitetet. När jag träffade honom hade han sponsrat 11 sådana individer, av vilka jag träffade två.
Han hade en pension på cirka 5000 euro, så du skulle tro att han skulle resa i lyx. Men det gjorde han inte. Han reste med de fattiga, för på det här sättet kunde han interagera med människorna i nöd. Han kunde ha en bättre uppfattning om hur livet egentligen var. Istället för att resa med stil lägger han de flesta av sina pengar på att hjälpa andra.
För mig var hans berättelse ganska otrolig och verkligen väldigt inspirerande, han förändrade - och förhoppningsvis fortfarande - världen till det bättre på ett litet, men väldigt riktigt sätt.
Vilket kit använder du / bär med dig? Vad kan du inte göra utan (kamera, linser, blixtvapen etc.)?
Canon 5DMKII karosser, Canon 24-70mm f2.8 och Sigma f1.8 linser. Jag har också en bärbar, hopfällbar softbox där jag placerar min 580 EXII-blixt.
Slutligen, vad arbetar du med just nu och vad är dina ambitioner för framtiden?
Jag planerar för närvarande en resa till Vanuatu, så förhoppningsvis kan jag ta fram några intressanta bilder från min resa dit.
Community Connection
Läs våra andra senaste intervjuer med resefotografer.
