Resa
Foto av cinocino. Funktionsfoto av ktylerconk.
Liksom allt annat har mina resor alltid handlat om att hitta ny musik. Inte för att jag jagar efter det (även om jag ibland har gjort fältinspelningar) utan mer bara att vara ute med öronen öppna.
Jag är alltid redo för de rätta faktorerna att realisera, säger en lördagskväll i Cidreira, Brasilien när en 18-hjuling konverterade till en scen med ett fullt Samba-band oväntat rullar in på torget. Eller en lugn eftermiddag i El Salvador där värdfamiljens pappa bryter ut romen och gitarren.
I de rätta stunderna verkar det nästan som om musiken har letat efter dig.
Att höra något för första gången
Men ofta hör du höra samma musik under lång tid utan att verkligen absorbera den. När jag först kom till Latinamerika (San Jose, CR 1999), låter allt busschaufförerna spelade - salsa, merengue, bachata - som hjul som vrider på en trasig axel.
Det tog sig ut ur staden och upp till molnskogen, och en aguardiente-galna kväll där en lokal dj släppte merengue på publiken.
Jag vet inte vad det var exakt, men plötsligt kände jag klaven. Rytmen. Det gick med terrängen, skrikande apor och kolibrier. Hur människor hackade trä med macheter.
Musik som definierar ett ögonblick
Utöver musiken som är förankrad till de platser du reser, finns det också musiken som verkar resa sig själv, migrera från ett område till det nästa - gör sin väg till vandrarhem och dj-stackar, bli en del av lokal kultur utomlands och också återvända hem med du.
Här är några av de artister och grupper som producerar musik som under de senaste tio åren har bidragit till att definiera hur världsresan låter.
Foto av MissKristen *.
1. Manu Chao
1999. Montanitas, Ecuador. Manu Chaos Clandestino spelade från alla kojor. Det sades att han hade varit där tidigare med en hel karnevalstam.
De av oss som hade rest i månader eller år eller liv visste omedelbart: bara någon som har tillbringat den större delen av sitt liv att leva med och älska lokalbefolkningen kunde skriva så här musik.
Det har tagit ett tag för honom att fånga i USA, men de senaste tre åren har han träffat viktiga platser på USA-turnéer och rubrikerade Lollapalooza förra sommaren.
2. Sublim
Sublime, speciellt albumet 40 oz till frihet, drevs upp och ner på Stillahavskusten i slutet av 90-talet och början av 2000-talet av surfare och plockades upp av lokala groms där de bodde. Jag minns att jag hände i baja och hörde barnen be om att ta på sig Sub-lee-maj.
Vilken typ av musik skulle Bradley Nowell skapa just nu om han fortfarande lever? Vilken förlust.
3. Balkan Beat Box
Med sina egna ord är BBB "en naturlig reaktion av musiker som ville radera politiska gränser."
Balkan Beat Boxs två israelsfödda och Brooklyn-baserade grundare, Tamir Muskat och Ori Kaplan, samarbetar rutinmässigt med palestinier (på en tidpunkt som har israeliska och palestinska rappare sida vid sida på scenen i Jerusalem), syrare, bulgarer och marockaner, bland andra, i en ständigt utvecklande grupp musiker och artister runt om i världen.
Förra året intervjuade Matador Ori Kaplan strax efter en paus från turnén i Tel Aviv.
4. Bajofondo tangoklubb
En natt efter att ha gått ut i Buenos Aires, väntade jag på Correo Central för att de 22 skulle ta mig tillbaka till Quilmes. Det är innan jag fick veta att bussen inte drar in i Correo på natten.
Det blev super sent och jag var helt ensam men jag fortsatte att lyssna på Bajofondo, denna trumma och bas remix av en gammal tango. Det kändes som att hela staden var mitt.
Bajofondo består av veteranmusiker och producenter från Argentina och Uruguay som blandar upp tango, candombe och andra sydamerikanska rytmer med pauser, trumma och bas och hiphop.
Ledamot Gustavo A. Santaolalla har också producerat ljudspår för Amores Perros och 21 Grams, och fick senare 2006 Oscar Award for Achievement i musik skriven för film (originalresultat) för Brokeback Mountain, sedan en andra Oscar Award 2007 för filmpoäng till Babel.
5. Daft Punk
Foto av Caesar Sebastian
Daft Punk byggde på tidig Detroit-techno, vilket perfekterar ett ljusare, funkier ljud som förblir i klubbar oavsett vart du har gått under det senaste decenniet.
När jag hör "Around the World" får jag flashbacks av diskoballar i San Jose-klubbar i slutet av årtusendet.
6. Buena Vista Social Club
Buena Vistas berättelse är en av de största inom modern musik. Den amerikanska gitarristen och producenten Ry Cooder åkte till Kuba och återförenade musiker som hade uppträtt på klubben 50 år tidigare - av vilka några inte hade rört på ett instrument eller uppträtt på decennier.
Deras inspelningar och föreställningar var internationella framgångar under slutet av 90-talet.
7. Bebel Gilberto
Bebel är dotter till bossa nova-legenden João Gilberto. Bebel musik är en fräsch och smidig och har spridit sig från Rio och New York (där hon bor) över hela världen.
8. Amon Tobin
En annan brasiliansk, Amon Tobin, är en nyckelförnyare och producent av elektronisk musik och en av allstjärnorna på Ninja Tune-etiketten. Han har samarbetat med olika artister och påverkat otaliga dj och producenter över hela världen.
9. Kevin Johansen
Kevin Johansen är hälften argentinsk, halv amerikansk och spelar en blandning av rock, cumbia, reggae, tango och andra rytmer. Han blir alltmer känd varje år.
