Resa
Det är låtar som startade sociala rörelser eller höll dem igång när sprit och energier började sjunka.
LÅTAR SOM talar om revolutioner, krig och fred, av möjligheter, förändringar och en bättre, mest rättvisa värld.
Och det är låtar som påminner de om oss som inte har tvingats kämpa så mycket bara det som krävdes för att komma dit vi är just nu.
Här är nio av dessa låtar - personliga favoriter som dras från min egen iPod och presenteras i ingen särskild ordning - och orsakerna till att de fortfarande är relevanta nu:
Foto: uwdigitalcollections
1. "Vad händer?"
Den här låten var titelspåret på ett Marvin Gaye-album från 1971
av nio låtar kopplade till en enda sammanhängande berättelse, allt berättat ur en soldats återkomst hem från Vietnamkriget.
Gaye formulerade känslorna från många veterinärer när han sjöng, "Staketlinjer och staketskyltar / straffa mig inte med brutalitet. Kom igen prata med mig / så du kan se / vad som händer." Det är ett meddelande som förblir friskt idag.
2. "Om jag hade en hammare (The Hammer Song)"
Det är svårt att tro att den här låten skrevs 1949 av den amerikanska folkstjärnan Pete Seeger för det var inte förrän Peter, Paul och Mary
sjöng låten i början av 1960-talet att det blev en hit. Sedan dess har sångens meddelande fortsatt att resonera både i USA och utomlands - det har spelats in på franska, spanska och italienska och överskridit folkscenen … en ny reinkarnation av låten är i reggaestil.
3. “La Maza”
Skrivet av kubansk folkmusiker, Silvio Rodriguez,
en av de bästa, mest rörande versionerna av denna brådskande låt med en insisterande takt sjöngs av den argentinska sångaren Mercedes Sosa.
"Vad skulle det vara", kräver sångaren, "om jag inte tror på dem som lyssnar på mig, om jag inte tror på vad som gör ont, om jag inte tror på det som varar, om jag inte tro på kampen?”Det är frågor hon ställer sig själv, men som hon också ställer lyssnaren.
Foto: webg33k
4. "San Quentin" och "Folsom Prison Blues"
Viktigare än dessa två låtar är albumet som de hittar på: "Johnny Cash på San Quentin."
Albumet, inspelat vid Cashs konsert 1969 som hölls i San Quentin-fängelset, inkluderar countrystjärns kommentarer mellan låtarna om bristerna och hycklerna i det amerikanska fängelsessystemet, liksom fångarnas brusande uppskattning av Cash: s äkta empati. Om du köper albumet kan våren få en hårddisk snarare än en nedladdning - linjeanmärkningarna hjälper till att kontextualisera hur radikalt detta album var.
5. "Across the Lines"
Tracy Chapman
är bättre känd för sin låt från 1988, "Talkin 'Bout a Revolution", som jag också älskar, men "Across the Lines", en mer obskur låt i hennes samling, konfronterar rasismens komplexitet på ett lyriskt enkelt sätt.
6. "Hej, Birmingham"
Foto: anyalogic
Allt om indie-folkrockaren Ani DiFranco
är politisk, inklusive hennes skivbolag – Rättiga Babe (som buckade det stora etikettsystemet innan Radiohead gjorde det så coolt).
Hon har sjungit öppet om sin sexuella identitet (i "In eller Ut" sjunger hon "Alla ögon frågar" 'Är du i eller är du ute?', Och jag tänker: 'Åh, vad handlar det här om?' "), och hon hanterar amerikansk historia, våldtäkt och företagsamerika med bitande vett och ackord för gitarr-hammare som låter dig veta att hon menar vad hon sjunger om. (Under konserter som jag deltog i min collegeår, lade hon alltid in sina fingrar med elektrisk tejp).
Men i "Hej Birmingham" tonas hennes ansikte-stil nästan till en viskning och DiFranco lyckas arbeta med väljandefrihet och en bön för "nästa Dr. Martin Luther King" till en låt som till synes om mordet på abortdoktorer dödade av pro-lifers.
Och på något sätt drar hon av det på ett sätt som är tillräckligt tvingande för att du ska lyssna igen.
7. "Let It Be Me"
The Indigo Girls '
musik har varit en del av min samling i mer än 15 år nu, och den här listan kan lätt uteslutande bestå av deras låtar. Atlanta-baserade folkrockare Amy Ray och Emily Saliers är så övertygande i låtarna de sjunger eftersom de lever texterna de skriver och ljuden de lägger ner. En av mina favoriter är dock "Let It Be Me", som är en musikalisk version av Gandhi-citatet, "Du måste vara den förändring du vill se i världen." Om du lyssnar tillräckligt nog kommer du att hör ett andetag som förvandlas till ett leende mot slutet av låten - ja, du kan faktiskt höra ett leende.
8. “Di Que No”
Den senaste låten på denna lista, "Di Que No", är en krigsprotestsång som sjöngs av den kubanska hiphop-gruppen, Hoyo Colorao. Texterna fördömmer unapologetiskt kriget i Irak och kritiserar USA för att ha behandlat fattiga människor runt om i världen som fiender. Underliggande trumbeats förstärker det militaristiska temat, men det som verkligen hjälpte den här låten att få grepp var dess video, som låg animerade karaktärer ovanpå starka bilder av krig, det brinnande World Trade Center och svältande barn:
9. "En förändring kommer att komma"
En annan låt från mitten av 1900-talet som slutade bli en sovande hit, Sam Cooke
kraftfulla "A Change is Gonna Come" blev egentligen bara en av de mest ikoniska låtarna från Civil Rights Movement efter Cookes tidiga, tragiska och något mystiska död. Den senaste versionen av”A Change is Gonna Come” sjungas övertygande av Seal på hans album med R&B och soulmusikomslag.
Den här listan är helt klart godtycklig och partiell - vilka låtar finns på din lista? Lägg till dina favoriter genom att lämna en kommentar nedan
GEMENSKAPSANSLUTNING:
Sociala företagare förändrar världen med musik. Läs mer om Sonidos de la Tierra, en organisation som sparar barn genom musik i Paraguay.