Resa
Kolla in MatadorU Travel Filmmaking-programmet för mer expertråd om att spela bättre resevideo.
Foto av Mark Shea
Att bli betalt för att resa världen med din kamera, filma exotiska platser och träffa intressanta människor, låter bra. Men vad är verkligheten med resefilmframställning?
Vi pratar med Mark Shea från overlander.tv, en av de nya raserna av filmskapare som utforskar internet som ett medium för att visa arbete.
MN: Kan du berätta om dina egna videor Mark, vad du gillar att göra?
MS: Jag har alltid haft roliga dokumentärer, det verkliga livet, att veta hur saker fungerar.
Jag var trött på att se kändisdrivna reseprogram som inte var mer än annonser för hotellen etc som finns i dem. Jag ville komma under ytan på en plats, så jag tänkte konceptet "Meet a Local", där jag intervjuar en lokal person.
Jag tror att medierna framställer vissa regioner i världen med olyckliga stereotyper.”Dåligt, krigsfördrivet” Afrika. Mellanöstern, "full av terrorister." Vad jag vill göra med mitt "Meet a Local" -koncept är att visa tittarna den underbara mångfalden i världens kulturer, men också hur vi fortfarande är lika, och resenärer kan hitta gästfrihet var som helst.
Du kallar din stil "ryggsäcksfilmframställning", en enmansbesättning som gör allt. Hur gör du för att hitta dina berättelser?
Jag anländer till en plats och ställer mig vanligtvis en utmaning att hitta en historia inom 3-4 dagar. Ibland kanske jag har ett tema relaterat till platsen, men andra gånger har jag ingen aning om vad jag ska göra en berättelse om. Jag älskar verkligen den här aspekten av mitt arbete och lämnar det upp till en slump, bara se vad som händer.
Men ditt arbete bygger så mycket på att träffa lokalbefolkningen, hur går du åt att träffa människor på platser där du inte känner någon?
Jag kommer dit, i barerna och på gatorna. Jag pratar med så många människor som jag kan och försöker få en känsla för vilken historia som bäst skulle representera den plats jag är i. Jag använder också internet, webbplatser som couchsurfing.com och hospitalityklubb som uppmuntrar vänskap mellan lokalbefolkningen och besökare.
Detta är särskilt praktiskt i länder där jag inte har ett bra grepp om det lokala språket. Eftersom människor på dessa webbplatser listar de språk de talar, så jag kan söka efter tvåspråkiga lokalbefolkningen, för att hjälpa mig i min sökning efter fantastiska berättelser.
Ditt koncept är ganska unikt. Tror du att det finns möjligheter för wannabe-filmskapare att göra sina egna shower?
Det finns förmodligen ingen bättre tid att prova på resevideo eller någon videoinsats för den delen. Teknologiska framsteg har gjort det enkelt, allt du behöver är en bärbar dator och en videokamera, en internetuppkoppling och du kan ladda upp ditt arbete till YouTube eller andra onlinevideosidor, och du har en omedelbar världspublik.
Var kreativ, följ din passion, om fiske är din sak, prova på att göra historier om fiske; om det är mat, berätta om lokal mat.
Den svåra frågan, hur tjänar människor pengar på sina filmer?
Kom ihåg att onlinevideo är allt ganska ny, en utvecklande marknad. YouTube är kungen för onlinevideo med den största publiken. De gillar seriella innehållsleverantörer och är villiga att stödja dem genom att presentera deras arbete.
Om du tar en semester och filmar timmar med filmer och sedan redigerar den till korta 3-5 minuter filmer, ladda upp en video en gång i veckan. Det tar inte lång tid tills folk märker dig.
När du har lite av följande kan du gå med i partnerprogrammet där du delar i annonsintäkter från annonserna på din videokanal.
Om du tar en semester och filmar timmar med filmer och sedan redigerar den till korta 3-5 minuter filmer, ladda upp en video en gång i veckan. Det tar inte lång tid tills folk märker dig.
Som oberoende är det verkligen upp till dig att ta det vidare, sponsra erbjudanden, gratis resor, tillhandahålla ditt innehåll till andra webbplatser eller medier (t.ex. tv).
Och det bästa med YouTube är att du genast vet om människor gillar ditt arbete eller inte, genom deras kommentarer, betyg etc.
Så du använder YouTube som ett lakmustest för dina videor, för att ta reda på vad folk gillar?
Visst vet jag vanligtvis inom 24 timmar om en video sjunker eller simmar. Och ibland kommer kommentarerna som folk gör om en video, att jag leder till subtila förändringar.
Som filmskapare har jag alltid varit avundsjuk på musiker som kan uppträda live och verkligen interagera med sin publik. YouTube-communityn tillhandahåller nu detta för filmskapare, feedback om ditt arbete.
Jag älskar att titta på kreativt användargenererat innehåll på YouTube. Först ledde tekniken till att människor gör webbkameran vlog-stilinnehåll i sina sovrum. Men tack och lov lämnar människor sina sovrum och berättar om sina grannskap och den naturliga utvecklingen av detta på sin helgdag.
Vad sägs om videoutrustning? Kan du ge oss några rekommendationer?
I princip får du det du betalar för. För mig försöker jag få den minsta, lättaste sändningskvalitetskit som finns.
Jag vill inte rekommendera några speciella märken men mitt nuvarande kit innehåller en Canon XH-A1 High Definition-videokamera, en MacBook Pro-bärbar dator som använder Final Cut Pro-redigeringsprogrammet.
Jag har använt en Sennheiser ME66 XLR professionell hagelgevärsmikrofon för ljud, ett lättvikts Velbon CX-586 stativ och ett litet på kameraljuspaket, paglight C6.
Foto av Mark Shea
Räkna ut vad du vill göra och få ett kit som passar dina behov. Mitt kit är inte allt och slutar allt, men det passar för närvarande vad jag gör.
Det största tipset jag kan ge upp och kommit är att inte glömma att filmskapande är ett audiovisuellt medium. Glöm inte ljudet, även om du har en liten videokamera, om du gör intervjuer, kan det vara klokt att investera i en hårdbunden kapellmikrofon.
Jag kan tänka mig att filma runt om i världen, du har befunnit dig i vissa håriga situationer. Hur håller du dig utan problem?
Jag tycker att det är viktigt att vara medveten om lokala sedvänjor innan du drar ut kameran och filmer. I vissa länder kan du till exempel få problem med att filma regeringsbyggnader.
Jag försöker vara diskret. Om jag filmar gatuscener vill jag att de ska se på naturliga som möjligt, så i allmänhet vill jag inte att folk vet att jag filmer dem.
För att göra detta använder jag stativet och min kameras långa zoomobjektiv, och om jag ser något intressant är jag redo att sätta kameran snabbt på axeln och spela in och ibland lika snabbt gå vidare.
Har det varit några gånger du har haft svårt att filma en berättelse?
Vid flera tillfällen minns jag när jag gjorde min Nimbin Story, Australiens alternativa huvudstad, ett aktuellt program hade just gjort en berättelse om staden och tittat på dess drogproblem. Det var en del av gatan där återförsäljare sålde droger. Jag informerades inte på något osäkert sätt, att om jag filmade något skulle min kamera krossas.
Jag närmade mig den största, menigaste snygga killen - som hade av sig tröjan och var täckt av tatueringar - och berättade för honom vad jag gjorde, att jag inte var intresserad av att filma några drogavtal. Han uppskattade min ärlighet och gick med på att agera som min kroppsvakt medan jag filmade och föreskrev att jag inte filmar banan där droghandlarna samlades.
Så jag fick mina bilder, men jag kunde inte använda ljudet, det fanns några valord som kastades på min väg av återförsäljarna på banan!
Video på Nimbin
Finns det några lagkrav som filmskapare bör beakta när de gör resevideo?
Om du intervjuar någon, få dem att skriva under ett släppsformulär. I ett utgivningsformulär anges att en intervjuad har gett dig tillåtelse att använda sin intervju på det sätt du tycker är lämpligt. Det finns några standardutgivningsformer som flyter runt på internet, så gör bara en sökning och gör ändringar beroende på vad du behöver.
Om du använder någon musik i dina videor bör du också ha tillstånd från artisten att göra detta. Det är också praktiskt att få ett utgivningsformulär om du filmer på en speciell plats, som ett museum, eller åtminstone fråga om de har begränsningar för dig som använder dina bilder.
Program som Garageband tillåter en att göra sin egen musik. Det är jättekul att använda, och ibland kan ett videosegment bara behöva 30 sekunder musik, så det är värt att spela med. (För en djupstudie om hur du arbetar med Garageband för att polera ljudklipp, kolla här.)
Eventuella sista ord Markera, råd för spännande resefilmskapare
Liksom allt, ju mer tid du lägger in i dina filmer, desto bättre blir de. Men om du åker på semester, var medveten om, dina resevideoer kan bli alltomfattande och tar all din tid och energi. Detta är inte alltid den bästa formeln för en glad semester, särskilt om du reser med din partner eller make!
Resefilmframställning låter ganska glamoröst, men det liknar de som arbetar i gästfrihet: du arbetar när alla andra har kul. När jag reser får jag inte riktigt mycket tid att bara koppla av, jag arbetar ständigt.
Det bästa är att återvända hem och ha en video påminnelse om mina resor, de människor jag träffade och de platser jag såg. På grund av mitt arbete måste jag lära mig och kulturen i landet jag filmar i, så det driver mig att träffa lokalbefolkningen, vilket verkligen är vad den verkliga kärnan i resan ska vara, att förstå den andra, stammen över kullen.
Tack för din tid Mark
Du kan se Mark's video på hans webbplats www.overlander.tv eller se hans YouTube-kanal genom att söka i hans användarnamn, overlander.
