Foto + Video + Film
Detta inlägg är en del av Matadors partnerskap med Kanada, där journalister visar hur man kan utforska Kanada som en lokal.
Jag planerade min resa till Montreal Jazz Festival runt Fishbone. Det var massor av andra otroliga artister jag ville se, säkert. Men när jag tittade på Everyday Sunshine: Story of Fishbone på Netflix hade jag bestämt mig för att se detta konstiga band som har turnerat och framfört sin hyperaktiva mix av punk / ska / funk / alternativ musik längre än jag har levt.
Jag begärde en intervju min första dag på festivalen. När telefonsamtalet sade att jag hade beviljats en rätt före deras uppträdande, hade jag en mild freakout.
Inte den skrikande fläkten. Den heliga skiten, vad ber jag ett band som "gjorde det okej för svarta barn att slamra dans", som utmanade rasstereotyper i början av 80-talet LA då narkotikakriget snabbt eskalerade, som handlade om "religiös hjärntvätt" och kidnappningsavgifter och upphettade meningsskiljaktigheter över en theremin, slag.
Vad jag säger är att dessa killar har sett lite skit, och jag blev skrämd.
Jag träffade grundaren / basisten Norwood Fisher backstage när besättningen ställde in för ljudkontroll, och vi pratade om dokumentären (trailern nedan) och vad det betyder för bandets framtid.
Matador Network: Vems idé var dokumentären, ursprungligen? Närmade ni er direktörerna, eller närmade de sig bandet?
Norwood Fisher: Det var regissörerna, Lev och Chris.
MN: Så var de fans, och trodde bara att det var dags att berätta Fishbones historia?
NF: Ja, de var … ja, en av dem var en fan. Den andra hörde idén och tyckte att den var intressant. Han blev fan senare.
MN: Dokumentaren påpekar att Fishbone hade varit redo att gå mainstream och verkligen spränga ett tag, men det hände aldrig riktigt trots att ett stort fan följde. Men idag har musikdelningsarbetet förändrats så mycket och fortsätter att förändras, och kraften att sprida musik är utan tvekan mer i fansens händer snarare än branschen.
Så företag som Sony och grupper som RIAA kastar sitt stöd bakom SOPA, ACTA och alla dessa räkningar som försöker kontrollera inte bara piratkopiering på nätet, utan hur musiken delas. Hur känner du för fans som delar din musik via webbplatser som YouTube och SoundCloud?
NF: Jag tycker att det är fantastiskt. Det finns en del av det där människor får musik gratis, och ja … Jag skulle vilja få betalt för mina ansträngningar. Men du vet, den andra sidan av det är att hur det nuvarande paradigmet läggs ut, det är möjligt för konstnären att faktiskt ta in alla pengar från varje försäljning, så länge du gör dessa försäljningar. Folk köper fortfarande cd-skivor på live-show, och folk laddar ner musik från iTunes och Amazon och betalar för det. Så det är möjliga inkomstströmmar.
Och du vet, det födas barn som kanske aldrig kommer att köpa en skiva alls, aldrig betala för en nedladdning … men när jag var liten fanns det barn som aldrig köpte skivor heller. Vi brukade spela in skit från radion på kassett. Och vi brukade faktiskt skapa kassetter till varandra. Så det var det, det var Jurassic fildelning. Så det är inte så annorlunda idag, för mig. Barn som hade pengar köpte skivor och bröt barn som tejpade från radion och handlade kassetter. Men ärligt talat, när jag var liten, om jag verkligen älskade lite musik, skulle jag gå och köpa skivan. Och så vitt jag kan säga, fortsätter det fenomenet.
Norwood Fisher (Kredit: Fishbone Documentary)
MN: När du såg den färdiga produkten "Everyday Sunshine", vad var din reaktion? Berättade den hela 30-något-åriga sagan så bra som möjligt på 90 minuter?
NF: Det var som … ja, det var vad som hände. Jag menar, livet är fullt av nyanser. Jag är faktiskt glad att det lämnade mycket utrymme för andra berättelser. Kort sagt är det ärligt.
MN: Har du märkt en skillnad i allmänhetens medvetenhet om bandet sedan filmen släpptes?
NF: Ja, ja. Så snart de började göra filmfestivaler, började vi känna den inverkan, och med varje ny nivå som den nådde - rätt teaterutgåva, och sedan DVD, iTunes släppte - varje steg på vägen, hela vägen till PBS visar … varje steg på vägen har fått nya människor, för en sak. Jag har aldrig varit tvungen att tänka på det faktum att det finns människor som inte går på shower, vet du? Dessa människor spenderar pengar för att gå till filmer, och det finns många av dem där ute. Så det finns människor som gillar att se oberoende filmer och filmfestivaler som såg det och var som "Åh, jag missade något."
Och sedan många fans av gamla skolan - några av dem visste inte att vi fortfarande turnerade, för jämfört med 1991 är vi lite under radaren. Så filmen tände upp en hel legion av sådana människor. Folk som kommer till oss och säger "Jag har inte sett dig sedan 1986." Och de är tillbaka.
