Resa
GÄSTDAG, när nyheten om Philip Seymour Hoffmans död bröt, såg jag mina Facebook- och Twitter-feeds explodera med berättelser om historien, alla bildtexter, "Han var en av mina favoritaktörer." Atlanten utropade snabbt honom "den bästa skådespelaren i hans generation,”medan New York Times kallade honom” orädd i sitt val av roller.”
För många andra skådespelare kan den otroliga mängden beröm som posthumt höjs på dem känna sig lite tvingad - som att vi försöker för hårt för att inte tala illa om de döda. Men Philip Seymour Hoffman var - i ordets verkliga mening - fantastisk. Mannen kunde spela vilken roll som helst. Han gjorde sina scener i Along Came Polly roliga att titta på. Jag vet inte om jag kan ge mycket högre beröm än så.
Så om du är upprörd över att ett geni har gått, här är några av hans bästa föreställningar att kolla in.
Nästan känd
I Nästan berömd spelade Hoffman rockjournalisten Lester Bangs - som för övrigt också dog i en ung ålder av en drogöverdos - och journalistisk mentor till huvudpersonen William Miller. Även om filmen som helhet är utmärkt och Hoffmans skärmtid är minimal, minns jag fortfarande att jag fick en liten känsla av svindel varje gång han kom på skärmen. Scenen ovan är en av de bästa i filmen.
The Big Lebowski
I en annan bitdel i en stor film spelade Hoffman Brandt, personlig assistent för den”stora” Jeffrey Lebowski, i The Big Lebowski. Hans roll är, återigen, relativt liten, men han spelar rollen som en professionell, ångestkörd ass-kisser så perfekt att det är svårt att inte skratta - och kanske också känner sig lite orolig - vid hans scener med "The Dude" spelat av Jeff Bridges.
25: e timmen
25th Hour är full av utmärkta prestanda, och återigen är Philip Seymour Hoffmans en av de mindre. Han har fått mindre att arbeta med än Edward Norton, Brian Cox eller Barry Pepper, men han lyckas fortfarande göra sin lilla sidoradia - den av en tyst gymnasielärare med en kross på en av hans elfte klassare - som en av de mest minnesvärda delarna av filmen. En av de anmärkningsvärda sakerna med Hoffman var hans villighet att ta på sig bitdelar och utföra dem perfekt - vilket inte säger att han stal scener eller tugga landskap. Hans skådespelare verkade aldrig handla om honom. Det handlade om rollen.
Charlie Wilsons krig
Okej, så det finns en film där Hoffman kan tugga landskapet lite, och det är Charlie Wilsons krig. Med tanke på de personer som filmen utan tvekan var tänkt att lyfta fram var Tom Hanks, Julia Roberts, och skrivandet av Aaron Sorkin, det är fantastiskt att se Hoffman spela den knubbiga CIA-agenten som förstör bollen Gust Avrakotos med så rättvisande raseri. Om du tittar på någon av de scener som vi har inbäddat i den här artikeln, titta på den här.
Capote
Capote gav slutligen Hoffman rampljuset på ett riktigt sätt, och hans skildring av Truman Capote under skrivandet av mästerverket In Cold Blood vann honom till slut en Oscar. Capote var inte ett särskilt lätt eller trevligt ämne att skildra - åh, och han talade i en mycket högre röst än Hoffmans djupa bariton - men Hoffman lyckades framställa honom på ett sätt där du faktiskt sorta förstod killen. Även när han var grym eller manipulativ. Oscar var mycket förtjänad.
Uppdrag: omöjligt 3
Liksom så många andra skådespelare följde Hoffman upp sin Oscar-vinst med en stora budgetpengare, Mission: Impossible 3. Till skillnad från så många andra skådespelare ringde han inte in det. Och i en serie känd för över-the-top skurkar lyckas Hoffman faktiskt vara skrämmande.
Innan djävulen vet att du är död
Before Devil Knows You’re Dead är en utmärkt heistfilm av mästerdirektören Sidney Lumet. I det spelar Hoffman en drogberoende verkställande direktör som har förskingrat pengar och anlitar sin brors hjälp för att råna sina föräldrars smyckebutik innan han flyr till Brasilien. Som så många av Lumets filmer handlar det om en man som sakta tappar kontrollen och Hoffman spelar den rollen perfekt.
Lycka
Lycka är inte en film för alla. Det har betydligt mindre lycka i det än det har pedofili, och det är en ganska mag-kämpa film för det mesta. Som sagt, Hoffmans skildring av en ensam, tråkig man som ringer obscena telefonsamtal till sin granne är otroligt läskig och otroligt ledsen. Som New York Times sa: Mannen var inte rädd för att ta på sig tuffa roller.
Boogie Nights
Om det finns en regissör som Philip Seymour Hoffman är mest förknippad med, är det Paul Thomas Anderson. I Boogie Nights, kanske den mest kända av PTA-filmerna, spelade Hoffman en homosexuell boomoperatör på 70-talets porrindustri som är kär i Dirk Diggler, porrstjärnan som spelas av Mark Wahlberg. Det är ganska omöjligt att titta på den här scenen och inte tänka, "Jesus, mannen valde många sorgliga roller."
Mästaren
I en annan Paul Thomas Anderson-film spelar Hoffman en karismatisk kultledare baserad på L. Ron Hubbard, som entrerar en instabil alkoholist som spelas av Joaquin Phoenix. Detta skulle vara Hoffmans tredje och sista Oscar-nominering (om han inte får en postum) för bästa skådespelare i en stödjande roll.
Tvivel
Tvivel var en gles film som mindre förlitade sig på produktionen och mer på styrkornas skådespelare. Lyckligtvis var skådespelarna Meryl Streep, Amy Adams, Viola Davis och Philip Seymour Hoffman. I den anklagar en nunna, spelad av Streep, en präst, spelad av Hoffman, för att ha brutit på en altarpojke. Det är ingen överraskning att alla fyra skådespelare fick Oscar-nomineringar för den här.
Kallt berg
Cold Mountain såg Hoffman än en gång spela en präst, och än en gång, spela lite av ett kryp. Och ännu en gång är hans scener höjdpunkter i filmen.
Ides i mars
George Cloonys politiska drama, The Ides of March, var en utmärkt film om politiskt förräderi (vilket jag lovar, ger inte mer än titeln gör). Hoffman spelar Paul Zara, kampanjchefen som insisterar på lojalitet från sin anställd, Ryan Gosling, och inte helt får det. Scenen ovan är en av de bästa i filmen.
Synecdoche, New York
Titta, Charlie Kaufman har gjort några bra saker - Eternal Sunshine of the Spotless Mind, Being John Malkovich, Adaptation. men hans regissedebut, Synecdoche, New York, var gränsöverskridande ogenomtränglig. I det spelar Hoffman en konstnär som tar ett lager i New York City och förvandlar det till ett äkta spel om sitt liv, med skådespelare som han själv, sina vänner och hans familj. Det blir alldeles för metat och är svårt att följa, men filmen görs bevakbar av Hoffmans framträdande, som lyckas grunda det annars otroligt hårda materialet.
Denna film är mer än någon annan ett bevis på Hoffmans otroliga förmåga att göra någon karaktär, oavsett hur påverkad, fördärvad eller psykotisk, relatabel och intressant. Vi har tappat en otrolig skådespelare långt innan hans tid.
